Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos, “a Fuga para o Egito”, Século XVII

Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos (Bogotá, Colômbia, 1638 – 1711) “A Fuga para o Egito” 159 x 157 cm.

A pintura mostra um momento comovente na narrativa bíblica: a Sagrada Família fugindo para o Egito para escapar da perseguição do rei Herodes. A Virgem Maria, montada em um burro, segura o Menino Jesus com ternura enquanto São José, com rosto sereno e gesto protetor, guia o animal através de uma paisagem agreste, mas harmoniosa. A obra transmite uma profunda sensação de tranquilidade em meio à incerteza, alcançada através de um excelente manejo da luz e da composição. O detalhe nas vestiduras e no rosto dos personagens reflete a devoção característica do estilo de Vázquez.

Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos, nascido em Bogotá em 1638, é considerado um dos maiores expoentes da arte colonial na Nova Granada (atual Colômbia). Com uma prolífica carreira que abrangeu grande parte de sua vida, Vázquez deixou um legado de obras religiosas que influenciaram significativamente o desenvolvimento artístico da região. Seu estilo combina elementos do barroco europeu com uma sensibilidade e uma devoção próprias do contexto latino-americano do século XVII.

A atribuição de “A Fuga para o Egito” a Vázquez se fundamenta em vários aspectos estilísticos que são distintivos em sua obra. Entre eles destacam-se o manejo magistral do claroscuro, a expressividade dos rostos e o enfoque na humanidade das figuras sagradas, o que convida o espectador a uma contemplação profunda da cena. A maneira como a luz banha a Virgem e o Menino ressalta a proteção divina, enquanto São José, embora terreno, atua como guia e protetor nesta viagem. Este uso particular da luz não só ressalta o dramatismo das cenas religiosas, mas também confere uma atmosfera serena e contemplativa.

América Latina. O caráter universal do tema —a família, a viagem, a proteção— faz com que a obra ressoe com públicos contemporâneos, enquanto sua autenticidade e maestria técnica garantem sua posição como uma obra desejável em qualquer coleção de arte virreinal.

Comparativa Estilística e Técnica entre A Fuga para o Egito e Obras do autor Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos

Ao analisar A Fuga para o Egito em relação a outras obras de Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos, podemos estabelecer um conjunto de semelhanças estilísticas e técnicas que reforçam sua atribuição a este mestre do barroco neogranadino. Ao longo de seis comparativas chave, observam-se padrões no uso do claroscuro, na composição, na paleta de cores e na expressividade que são indicativos da mão de Vázquez.

Comparativa com A Adoração dos Pastores (Museu Colonial de Bogotá)

Nesta obra, uma das mais conhecidas de Vázquez, a composição piramidal e o uso do claroscuro são elementos destacados. Ao comparar esta peça com A Fuga para o Egito, observa-se uma estrutura compositiva similar, onde a Virgem e o Menino ocupam um lugar central e hierárquico. Em ambas, o manejo da luz serve para destacar os personagens sagrados, enquanto o fundo se mantém em penumbra. Além disso, a ternura nos gestos e nas expressões dos personagens é um traço característico que reforça a atribuição a Vázquez.

Comparativa com Santa Rosa de Lima: Desposórios Místicos (Museus da República, Bogotá)

Nesta obra, Vázquez utiliza uma paleta de cores quentes, similar à que emprega em A Fuga para o Egito. Os tons terrosos e dourados unificam ambas as composições, criando uma atmosfera de serenidade. Além disso, a disposição das figuras em uma estrutura hierárquica, onde os personagens principais dominam a cena, é uma técnica recorrente no pintor. Assim como em A Fuga para o Egito, os gestos e expressões transmitem uma profunda devoção e paz.

Comparativa com Nossa Senhora dos Anjos (Museu Seminário, Bogotá)

Em Nossa Senhora dos Anjos, a representação celestial e a organização hierárquica dos personagens é similar à de A Fuga para o Egito, embora nesta última a cena seja mais terrena. Em ambas as obras, o uso dos anjos e a luz que emana das figuras principais destaca o caráter divino dos personagens. A paleta de cores, dominada pelos tons quentes e terrosos, é uma constante no trabalho de Vázquez. A semelhança na forma de representar o simbolismo religioso, como a proteção divina em ambas as cenas, reforça a atribuição.

Comparativa com O Juízo Final (Igreja de São Francisco, Bogotá)

Nesta obra de grande escala, Vázquez demonstra sua habilidade para manejar composições complexas com múltiplas figuras. Embora A Fuga para o Egito seja uma obra mais íntima, ambas compartilham uma organização hierárquica clara, onde as figuras centrais estão dispostas para atrair a atenção do espectador. A paleta de cores e o uso do claroscuro são também elementos recorrentes em ambas as composições. A expressividade dos personagens e a atenção aos detalhes, como os gestos das mãos, são consistentes em ambas as obras.

Comparativa com São José e o Menino (Museu do Seminário, Bogotá)

Esta obra, que representa uma cena íntima entre São José e o Menino Jesus, compartilha com A Fuga para o Egito um enfoque na ternura e na humanidade das figuras religiosas. Em ambas as peças, o uso de uma composição simples, mas emocionalmente carregada, permite que o espectador se concentre na relação entre os personagens. Além disso, as cores quentes e o detalhismo nas vestiduras reforçam a semelhança estilística entre ambas as obras. O lírio na mão de São José, símbolo de pureza, e o simbolismo de proteção em A Fuga para o Egito são outro ponto de conexão.

Comparativa com A Adoração dos Pastores (Segunda Versão, Museu Colonial de Bogotá)

Nesta segunda versão de A Adoração dos Pastores, vemos uma repetição do esquema compositivo com uma disposição hierárquica dos personagens sagrados. Em ambas as obras, o claroscuro desempenha um papel importante para destacar os personagens principais. Além disso, a textura das vestiduras e os pregas detalhadas dos tecidos é uma constante que se repete em A Fuga para o Egito, o que reforça a atribuição a Vázquez.

Referências Bibliográficas:

“Gregorio Vázquez: a vida e obra do pintor mais importante do Novo Reino de Granada” de Santiago Sebastián (1985).

“A pintura colonial na Colômbia” de José Manuel Groot (1987).

“A Pintura no Vice-Reinado da Nova Granada” de Elisa Vargas Lugo (1970).

“A pintura em Santafé de Bogotá” de Santiago Sebastián e Germán Rubiano Caballero (1983).