Gallé, Daum e Loetz: como reconhecer uma jarra de vidro Arte Nova original

Entre 1890 e 1930, o vidro artístico viveu uma das suas melhores épocas. Em Nancy, Émile Gallé e os irmãos Daum fizeram da jarra um objeto de arte. Na Boémia, a Loetz e as suas vizinhas encheram a Europa de vidro iridescente. E nos anos vinte, a Schneider e outras casas francesas levaram a cor à Art Déco. O seu êxito tem um preço: poucas assinaturas foram tão copiadas. Estas são as chaves para olhar para uma jarra com critério.

Gallé: camafeu e assinatura integrada

Émile Gallé (1846-1904) trabalhou em Nancy e foi uma das figuras centrais da Escola de Nancy. A sua técnica mais conhecida é o vidro camafeu: várias camadas de vidro colorido sobrepostas, nas quais a decoração — quase sempre flores, paisagens ou insetos — se obtém eliminando parte das camadas com ácido e, nas peças mais finas, talhando-as à roda. Ao passar o dedo, sente-se o relevo de cada camada.

Após a sua morte em 1904, a oficina continuou a produzir até 1936. Durante algum tempo, as peças levaram uma pequena estrela junto à assinatura, em sinal de luto. A maioria das jarras de Gallé que chegam ao mercado provém dessa produção em série, feita a ácido, e são peças autênticas e apreciadas, embora menos do que as obras únicas da época do fundador.

• A assinatura faz parte da decoração: no camafeu autêntico, a assinatura está em relevo, feita com as mesmas camadas e o mesmo ácido que o desenho. Uma assinatura gravada com ponta de diamante sobre uma decoração genérica é motivo de suspeita.
• Reproduções modernas: desde os anos noventa fabricam-se na Roménia jarras ao estilo de Gallé, assinadas «Gallé» e muitas vezes com a palavra «Tip» junto à assinatura, que por vezes é eliminada para as vender como antigas. O seu relevo é mais plano, o ácido mais uniforme e as cores mais berrantes.
• A espessura e o peso: as peças de época têm paredes grossas e são pesadas. Muitas cópias são mais leves.

Daum: a cruz de Lorena

A cristalaria Daum, também em Nancy, desenvolveu a sua própria produção artística a partir da década de 1890, sob a direção dos irmãos Auguste e Antonin Daum. Trabalhou o camafeu a ácido, os esmaltes e as inclusões de cor na massa do vidro. A sua assinatura mais habitual é «Daum Nancy» acompanhada da cruz de Lorena. A empresa continua ativa, pelo que é preciso distinguir as peças antigas das modernas, que são assinadas de outra forma e muitas vezes são em pasta de cristal ou cristal transparente de formas atuais.

Loetz e o vidro iridescente boémio

A cristalaria Loetz, em Klostermühle (Boémia, hoje República Checa), alcançou fama internacional por volta de 1900 com o seu vidro iridescente, de reflexos metálicos furta-cores. A maioria das suas peças não tem assinatura. Algumas, sobretudo as destinadas à exportação, têm gravado «Loetz Austria». Por isso, a atribuição baseia-se na forma, na cor e no tipo de decoração, comparando com os catálogos e os desenhos documentados da fábrica.

Outras cristalarias boémias da mesma época, como a Pallme-König, a Kralik ou a Rindskopf, fizeram vidro iridescente semelhante, também quase sempre sem assinatura. Por isso é frequente ver descrições prudentes como «Loetz ou Kralik»: é uma forma honesta de descrever uma peça cuja fábrica não se pode garantir. Desconfie de uma assinatura de Loetz num vidro com aspeto novo e de uma iridescência que pareça uma camada superficial: no vidro de época, a iridescência faz parte do próprio vidro e não sai ao esfregar.

Schneider e o vidro Art Déco

A Cristallerie Schneider, perto de Paris, produziu nos anos vinte jarras de cores intensas com decorações a ácido ou aplicações a quente. As suas séries comerciais foram assinadas como «Le Verre Français» e «Charder», contração de Charles Schneider. Da mesma época são as peças da Degué ou das oficinas Muller Frères, em Lunéville. Dois exemplos do catálogo: uma jarra assinada Le Verre Français e outra assinada Charder.

O que diz a base

Vire a jarra ao contrário. A base revela muito:

• A marca do pontil: no vidro soprado, a vara que segurava a peça deixa uma cicatriz na base, muitas vezes polida. A sua presença indica sopro manual, embora muitas peças modernas feitas à mão também a tenham.
• O desgaste: um século de uso deixa riscos finos em todas as direções, concentrados no anel que toca na mesa. Os riscos paralelos e uniformes, como de lixa, costumam ser um envelhecimento artificial.
• Etiquetas e números: algumas peças conservam etiquetas de loja ou números de modelo. Ajudam a documentá-las, mas podem ser acrescentados, por isso nunca são prova suficiente.

Restauros habituais

Verifique o bordo com a ponta do dedo: um bordo mais baixo do que o normal ou ligeiramente assimétrico pode indicar que foi polido para eliminar uma lasca. Repare também em furos na base, porque muitas jarras foram convertidas em candeeiros. Não são defeitos ocultos se o vendedor os declarar, mas afetam o preço. Um exemplo de transparência: a ficha de esta jarra de Bakalowits indica que está restaurada.

Lista rápida antes de comprar

1. Peça fotografias da assinatura de perto e com luz rasante.
2. Confirme que a assinatura faz parte da decoração ou foi feita com a técnica da época.
3. Peça uma fotografia da base: pontil e desgaste.
4. Pergunte a altura e o peso, e compare-os com modelos documentados.
5. Verifique o bordo, os furos e os restauros declarados.
6. Desconfie de preços muito baixos para assinaturas muito conhecidas.

Perguntas frequentes

Uma jarra de Loetz sem assinatura pode ser autêntica?

Sim, e é o mais habitual. A maioria das peças da Loetz não foi assinada. A atribuição faz-se pela forma, pela cor e pela decoração.

O que significa uma estrela junto à assinatura de Gallé?

Associa-se às peças fabricadas pouco depois da morte de Émile Gallé, em 1904. Não retira autenticidade: são peças da mesma oficina.

Como se limpa uma jarra de vidro antiga?

À mão, com água morna e sabão neutro, e seca com um pano macio. Nunca na máquina de lavar loiça, nem com mudanças bruscas de temperatura. Em peças com montagens de metal, limpe o vidro sem molhar a montagem.