Grenier – Bouquet de Lilas

Albert Grenier

(1858 Neuilly-sur-Seine – 1925 Paris)

BOUQUET DE LILAS

Huile sur toile

73 x 54 cm

Provenance : Succession d'Albert Grenier ; Lilly Grenier (née Amélie Sans) et ses héritiers

Les natures mortes florales sont un grand classique de l'histoire de l'art – peu d'artistes n'ont pas tenté leur chance avec elles. À la fin du XIXe et au début du XXe siècle, elles servaient fréquemment de moyen pour expérimenter la composition, la distribution des couleurs et la simplification des formes, généralement avec des résultats magnifiques. Les bouquets de lilas étaient particulièrement populaires dans l'impressionnisme en raison de leurs fleurs luxuriantes et du détail complexe des fleurs individuelles. Il suffit de penser au « Bouquet de Lilas » d'Édouard Manet de 1882 (aujourd'hui à la National Gallery, Berlin) ou à la « Nature morte avec des lilas blancs » de Corinth (1909/10, collection privée dans le nord de l'Allemagne). Grenier se délectait de son bouquet de lilas, rendu dans un violet chaud et vibrant, sa couleur préférée, qu'il utilisait également fréquemment dans ses paysages et qui est devenue l'une de ses marques de fabrique. Les fleurs individuelles ne sont plus représentées avec les points complexes que l'on trouve dans les œuvres de Manet ou de Corinth, mais plutôt regroupées en champs de couleur, marquant son appartenance à un peintre du début du XXe siècle familier à la fois avec l'impressionnisme et le fauvisme.

Comme dans les natures mortes des Nabis, telles que celles de Vuillard ou Bonnard, l'arrière-plan dépeint le cadre domestique dans lequel le bouquet déploie sa splendeur et avec lequel il interagit. Il est disposé dans un vase asiatique bleu et repose sur une table en bambou apparemment fragile devant une étagère dans l'alcôve sous l'escalier. Des références au japonisme sont discernables. Les couleurs dominantes sont le violet, l'orange, le bleu et une touche de jaune – deux couleurs complémentaires qui s'enrichissent mutuellement – avant d'être harmonieusement encadrées et unifiées par le gris-blanc neutre de la porte et de l'escalier. Dans le coin supérieur gauche de l'escalier, ces couleurs sont reprises dans une petite peinture, qui semble être un paysage représentant une allée ombragée dans un cadre ensoleillé, similaire à la peinture que nous avons également pu acquérir (voir photos).

Traduction automatique. Le texte original du vendeur prévaut.